Без границ

Больше 20 лет прошло с момента распада Советского Союза, и, поминая недобрым словом советскую власть, нередко думаешь и о том хорошем, что было в «семье единой». А хорошим были, в частности, связи с культурой окружавших Россию республик, благодаря которым, скажем, имя отца армянской музыки Комитаса и его музыка были знакомы по многочисленным радиопередачам и концертам, а когда разнесся слух о появлении в Грузии очень оригинального композитора Гии Канчели, то почти сразу же его музыка зазвучала в Москве, на концертах пленумов и съездов Союза композиторов СССР, которые, между прочим, освещались все тем же вездесущим радио. Сегодня, когда отношения между бывшими республиками весьма непростые, и ни Россия, ни Грузия, ни Армения не особенно озабочены пропагандой в мире своего национального достояния (то ли сил и умения не хватает, то ли и сами начинают его забывать), особенно уместно выглядит новая программа Русского камерного хора под управлением Николая Качанова. Она названа «Музыка без границ» и объединила хоровые сочинения Георгия Свиридова, Гии Канчели и Вартапета Комитаса.

Энтузиаст и знаток хоровой музыки, Николай Качанов выбрал из большого и многообразного творчества каждого из этих выдающихся мастеров подлинные  жемчужины: «Патараг» Комитаса (фрагменты армянской литургии в исполнении мужского хора), знаменитый Концерт памяти Александра Юрлова и «Веснянку» Свиридова для смешанного хора и одно из недавних сочинений Гии Канчели «Амао Оми» («Бессмысленная война») Канчели для смешанного хора и квартета саксофонов.

Сочинения эти разделены десятилетиями, но связаны не только близкой их авторам традицией христианской религии, песнопения, литургии, причем уходящей корнями в Византию, но и глубочайшей и искренней человечностью и возвышающей красотой.

Армянин, родившийся на территории Оттоманской империи, Комитас (1869—1935) принял монашеский сан, но был еще и великолепным певцом, регентом, педагогом, ученым-фольклористом, лектором и композитором, которого больше всего волновала судьба армянской народной музыки. Записывая народные армянские мелодии, он сохранил более 3000 напевов для будущих поколений, свои собственные сочинения основывал на темах родных песен, а в многочисленных лекциях и концертах, с которыми выступал в Европе, Азии и Африке, пропагандировал армянскую музыку. После одного такого концерта, в Париже, Дебюсси заметил, что одной только его песни «Бездомный» было бы достаточно, чтобы считаться великим артистом. Свою литургию, «Патараг»,  он сочинил незадолго до смерти, на вершине мастерства, соединив в ней богатства хоровой полифонии с изысканной красотой армянского мелоса.

Как и Комитас, Свиридов (1915-1998) нашел в родном фольклоре и христианской  литургии и источник вдохновения, и свою собственную интонацию, и ключ к своим музыкальным открытиям. Другим источником идей и стимулом для воображения стала для него великая русская поэзия – от Пушкина до Блока и Есенина, которую он великолепно знал, — и русская история. Особая дружба связывала его с Александром Юрловым, главой прославленной Хоровой капеллы, который  первым после периода намеренного забвения и с великими трудностями, начал в  60-е годы  возрождение хоровой музыки, в том числе и религиозной. Вместе со своими хористами Юрлов дал жизнь целому ряду сочинений Свиридова. Смерть друга стала для Свиридова потрясением, вылившимся в одно из лучших творений русской музыки 20-го века.

Гия Канчели, недавно отметивший свое 75-летие, — гордость грузинской музыки и вот уже несколько десятилетий — один из самых признанных и востребованных композиторов в мире. Его уникальный стиль столь же неотделим от грузинского фольклора и грузинского многоголосия, как и от джаза, театра и направления в серьзной музыке, которое на Западе, за неимением лучшего слова называют иногда «музыкальным мистицизмом», относя к нему москвичей Альфреда Шнитке и Софию Губайдулину,  ереванца Тиграна Мансуряна, таллинца Арво Пярта или жившего на Украине Валентина Сильвестрова. «Amao Omi» чем-то похоже на грузинский пейзаж: величавый и  полный скрытой печали. Это сочинение 2005 года, и его название говорит само за себя.

Хорошо, что эти три великих сочинения встретятся в одной программе. Она будет исполнена дважды: 20 мая в 5 вечера  в Church of the Holy Trinity, 316 East 88th St. и 22 мая в 8,00 в Holy Trinity Roman Catholic Church, 213 West 82nd St. Справки на сайте www.rccny.org и 212-928-1402.